Aukcja prac

Z wielką radością ogłaszamy, że oficjalnie wystartowały aukcje naszych prac! To dla nas wyjątkowy moment, ponieważ oddajemy w Wasze ręce dzieła, w które włożyliśmy mnóstwo serca, pasji oraz lat artystycznych i technologicznych doświadczeń.

Wierzymy, że sztuka połączona z precyzją wykonania wnosi do wnętrz zupełnie nową energię, charakter i wyrafinowanie. Zanim zaprosimy Was do licytacji, chcemy opowiedzieć kilka słów o nas, naszej filozofii oraz o samych obiektach, które mogą od dziś ozdobić Wasze kolekcje.

Poznajcie Autorów: Dwa spojrzenia, jedna wspólna przestrzeń

W codziennej pracy i twórczości Justyna i Marcin nieustannie szukają punktów wspólnych dla tradycyjnego warsztatu sztuki oraz zaawansowanej technologii druku. Choć posługują się różnymi językami wizualnymi – malarstwem cyfrowym i fotografią – w Galerii Fulfillment łączą swoje wrażliwości w jedną, spójną całość.

dr Justyna Cieślik-Dąbrowska

Justyna w swojej pracy twórczej płynnie łączy światy sztuki, teatru i edukacji. Jest artystką multidyscyplinarną – malarką, scenografką i kuratorką wystaw, która z pasją angażuje się w promowanie sztuki i edukację artystyczną. Jej prace łączą klasyczne podejście z nowatorskimi ideami, tworząc przestrzeń do dialogu z widzem.

Jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi oraz kulturoznawstwa na Uniwersytecie Łódzkim. W 2021 roku obroniła tytuł doktora sztuki. Od ponad dekady prowadzi zajęcia z zakresu scenografii, kostiumów i sztuk plastycznych na łódzkiej ASP, inspirując kolejne pokolenia twórców. Na swoim koncie ma liczne wystawy indywidualne i zbiorowe w Polsce i za granicą, a także kilkadziesiąt zrealizowanych projektów scenograficznych oraz instalacji artystycznych.

Marcin Dąbrowski

Fotografia towarzyszy Marcinowi od dzieciństwa i jest jego nieustanną pasją. Przez blisko dekadę prowadził własne studio fotograficzne, realizując projekty reportażowe i artystyczne. Jego prace to idealne połączenie technicznej perfekcji z romantyzmem i siłą wyrazu. Marcin często fotografuje „nieobecność”, dostrzega naturalne rytmy ukryte w przyrodzie, geometrię oraz żywioły – w czym blisko mu do klasycznej fotografii Ansela Adamsa. Co ważne, dostrzega piękno zarówno w bezkresnym pejzażu, jak i w najmniejszym detalu czy strukturze.

Zawodowo Marcin jest inżynierem barwy i ekspertem w druku wysokojakościowym. Swoje doświadczenie zdobywał, współpracując z międzynarodowymi firmami, takimi jak Apple, HP czy Xerox, a także z instytucjami kulturalnymi, m.in. Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina czy Leica Gallery. Jako członek ICC współtworzę standardy komunikacji barwnej w świecie cyfrowym. Ta techniczna precyzja, dbałość o kolor i formę to jego znak rozpoznawczy, który bezpośrednio przekłada się na unikatową jakość prezentowanych na aukcji fotografii.

Prace na aukcji: Przewodnik kolekcjonera

Wszystkie obiekty przygotowane na aukcję reprezentują najwyższą jakość wykonania. Każdy etap – od zamysłu, przez dobór podłoża, aż po oprawę – był tu świadomym wyborem artystycznym.

Seria prac Justyny Cieślik-Dąbrowskiej: „Vivir con color”

Kompozycje Justyny prezentowane na aukcji to obiekty z jej flagowej serii „Vivir con color” (w tym m.in. obrazy numer 4, 11, 12 i 13).

Filozofia serii: „Vivir con color” to malarski zapis doświadczenia barwy jako uniwersalnego języka, który pozwala komunikować emocje, przestrzeń i pamięć miejsc. Wizualnie prace odwołują się do idei malarstwa color field, gdzie kolor staje się głównym nośnikiem znaczeń, a forma i linia budują bezpośrednią relację z widzem.

Symbolika i forma: Powtarzającymi się motywami w tych kompozycjach są linia i okrąg – symbole obecności, ruchu oraz pełni. Każdy z obrazów stanowi intymny zapis chwili – momentu „tu i teraz”, który został zatrzymany w strukturze barwnej.

Proces twórczy i unikatowy druk: Prace powstają w procesie digital paintingu, jako syntetyczny zapis obserwacji światła, przestrzeni i relacji barwnych. Aby w pełni oddać ich unikatowy charakter, opracowana została specjalna, niezwykle szlachetna technologia druku. To dzięki niej udało się uzyskać niesamowity efekt: aksamitną miękkość przejść tonalnych przy jednoczesnej maksymalnej wyrazistości i głębi kolorów.

Fotografie Kolekcjonerskie Marcina Dąbrowskiego

Fotografie Marcina pochodzą z różnych zakątków świata – od Stanów Zjednoczonych po Egipt. Każda praca na aukcji występuje w unikatowej formie artist-proof, posiada certyfikat autentyczności i jest oprawiona w ręcznie robioną drewnianą ramę ze szkłem. Każda z nich została przygotowana w autorskim procesie druku Giclée, gwarantującym muzealną trwałość i perfekcję tonów.

„Ławica – Morze Czerwone”: Kadr ukazujący ławicę ryb w naturalnym świetle. Jasne tło piaszczystego dna mocno kontrastuje z ciemniejszymi sylwetkami stworzeń. Wyraźne, głębokie ziarno nadaje tej czarno-białej kompozycji surowy, wyrafizowany i nieoczywisty charakter, który idealnie pasuje do nowoczesnych wnętrz.

„Sahara – Egipt”: Fotografia o niemal surrealistycznym wydźwięku. Światło zachodzącego słońca przekształca bezkresną przestrzeń pustyni w formę przypominającą bardziej marsjański pejzaż niż ziemską rzeczywistość.

„Morze”: Zawsze zmienne, żywe i zachwycające. W tym kadrze autor skupił się na relacji wody i chmur, budując ujmującą opowieść opartą na głębokim dialogu świateł i cieni.

„Kalifornia”: Praca z serii zrealizowanej jesienią 2004 roku podczas podróży kultową drogą numer 1 wzdłuż wybrzeża Kalifornii, nad Oceanem Spokojnym. Fotografie zostały wykonane na czarno-białych materiałach slajdowych, a ich charakterystyczne ziarno stanowi integralny element obrazu.

Zapraszamy do licytacji!

Wszystkie opisane wyżej prace czekają na swoich nowych właścicieli. Aukcje odbywają się online, a link do poszczególnych znajdziecie poniżej:

Jeśli chcielibyście dowiedzieć się więcej o procesie powstawania prac lub technologii druku, zapraszamy do kontaktu oraz do odwiedzenia stacjonarnej przestrzeni Galerii Fulfillment przy ul. Gdańskiej 19/14 w Łodzi.